Großformatgemälde in unseren Sammlungen

Großformatige und historische Malerei

Im 19. Jahrhundert nutzten Maler großformatige Leinwände, um alles darzustellen, was mit ihrer Zeit und früheren Epochen in Verbindung stand, darunter allegorische und mythologische Szenen sowie Stillleben, die von den großen Meistern der Vergangenheit inspiriert waren. Diese großformatigen Gemälde wurden im Salon ausgestellt oder dienten der Dekoration bürgerlicher Interieurs. Das Großformat war traditionell der Historienmalerei , dem erhabensten Genre schlechthin und seit dem 17. Jahrhundert einer der Eckpfeiler der akademischen Lehre.

An der École des Beaux-Arts wurde die technische Ausbildung durch theoretische Kurse, darunter Geschichte und Archäologie, ergänzt. Die Sujets der Gemälde stammten aus der klassischen Geschichte, der Mythologie und der Bibel, und die Gewinner des „ Grand Prix de Rome “ genossen erfolgreiche Karrieren und offizielle Ehrungen. Neben hohen Gehältern, die ihnen von wohlhabenden Gönnern des offiziellen akademischen Systems geboten wurden, erhielten sie auch offizielle Aufträge.

Staatliche Kommissionen, die insbesondere in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts zahlreich waren, trugen dazu bei, die Vorherrschaft des Geschichtsunterrichts zu verlängern. Ihre Popularität war so groß, dass wir sogar vom „Jahrhundert der Geschichte“ sprechen.

Gattung und Niedergang der Historienmalerei

Im akademischen System galten Stillleben als die am wenigsten angesehene Kunstform. Doch in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts löste sich die akademische Hierarchie der Gattungen auf, als sich die Historienmalerei in eine persönlichere Richtung entwickelte und Anekdoten und das Pittoreske einbezog. Gleichzeitig gewannen sogenannte „kleinere“ Gattungen nach 1848 an Bedeutung, als erstmals monumentale Darstellungen des Bauernlebens in den Gemälden von Millet und Courbet auftauchten. Erzählende Szenen, später Landschaften und Stillleben , gaben die ihnen zuvor vorbehaltenen kleinen Formate auf und übernahmen das große Format, das bis dahin ausschließlich antiken und biblischen Helden vorbehalten war.

Unsere beiden Stillleben, jeweils über zwei Meter hoch, sind von den Gemälden Gaspare dei Fioris (1667–1732) , eines italienischen Barockmalers, der sich auf üppige Blumenkompositionen vor Landschaftshintergründen spezialisiert hatte. Die Leinwände, die prächtige Blumengirlanden zeigen, sind in einer leuchtenden und lebendigen Farbpalette ausgeführt. Sie spiegeln den historistischen und eklektischen Geschmack des Zweiten Kaiserreichs wider, als Dekoration, Möbel und Kunstwerke von den Stilen der Renaissance, des 17. und des 18. Jahrhunderts beeinflusst waren.

aus antiken Urnen harmonieren perfekt mit den schwarz lackierten Rokokomöbeln der Salons Napoleons III., die reich mit polychromen Blumenmotiven verziert sind. Tatsächlich durchzieht das florale Thema die gesamte Dekoration von Tapeten, Vasen und Möbeln und wird zu einem typischen Element bürgerlicher Interieurs.