Mercier Mercier Brothers im Stilübergang
21.01.21
Der Übergangsstil: historische Wahrzeichen
Der Übergangsstil umfasst den Zeitraum von 1750 bis 1774 und bezieht sich auf die stilistische Entwicklung, die in der zweiten Hälfte der Regierungszeit Ludwigs XV. und zu Beginn der Regierungszeit Ludwigs XVI. durch die Abkehr von den Rokoko-Kurven und -Extravaganzen zugunsten gerader Linien, Symmetrie und harmonischer Proportionen gekennzeichnet ist.
Der Übergang vom Stil Ludwigs XV. zum Stil Ludwigs XVI. verlief allmählich. Anfänglich wurden Ornamente und Formen Ludwigs XV. mit neoklassizistischen Elementen kombiniert, die von griechischen Vorbildern neoklassizistische Stil entstand .
Kommode im Übergangsstil, Dreiviertelansicht
Diese Geschmacksentwicklung Mitte des 18. Jahrhunderts ist mit der Begeisterung für die Archäologie verbunden, die durch die Entdeckungen der Städte Herkulaneum (1748) und Pompeji (1752) ausgelöst wurde. Diese historischen Ereignisse führten zur Veröffentlichung zahlreicher illustrierter Bücher und zur Verbreitung von Stichen, die griechisch-römische Architekturmotive und -ordnungen darstellten und so diesen neuen Stil, den sogenannten „griechischen Stil“, .
Deutsche Gelehrte, die sich damals in Rom aufhielten, wie Goethe (1749–1832) oder Johann Joachim Winckelmann (1717–1768) – Archäologe und Kunsthistoriker, Autor von „ Betrachtungen über die Nachahmung griechischer Werke in Bildhauerei und Malerei“ (1755) und von „ Geschichte der antiken Kunst“ (1764) –, griffen die Antike auf und bemühten sich, durch ihre Schriften die Überlegenheit des griechischen Schönheitsideals zu beweisen.
In Frankreich prangerten die Enzyklopädisten die Frivolität der Rokokokunst an. Denis Diderot verurteilte die unbeschwerten Sujets von François Boucher (1703–1770) und pries die moralisierenden Gemälde von Jean-Baptiste Greuze (1725–1805). Jean-Jacques Rousseau seinerseits stellte die Gesellschaft seiner Zeit in Frage ( Vom Gesellschaftsvertrag , 1762) und plädierte für eine Rückkehr zur Natur. Quatrère de Quincy (1755–1849), den Ideen Winckelmanns treu, veröffentlichte 1805 einen Essay über das Ideal . Darüber hinaus reisten französische Künstler und Architekten nach Italien, um antike Monumente, Ruinen und intakte Objekte in der Nähe des Vesuvs zu studieren. Sie alle verurteilten die Künstlichkeit der Kunst unter Ludwig XV. und strebten nach einer Rückkehr zu Ordnung und Moral.
Einige Persönlichkeiten, die eine Rückkehr zur Antike befürworteten, wie etwa Madame du Barry , eine Günstlingin von König Ludwig XV., trugen zum Aufstieg des Übergangsstils bei, indem sie Kunsttischler beauftragten, Möbel im "griechischen Stil" für die Einrichtung ihres Schlosses in Louveciennes zu fertigen.
Kommode im Übergangsstil: Münzmotiv, verschlungene Friesen und Kronengriff
Möbel, Dekoration und Ornamente des Übergangsstils
Die kurze Übergangszeit ist zunächst durch eine Begradigung der Rokoko-Kurven , die jedoch nicht vollständig verschwanden. Die von der Antike inspirierte Rückkehr zu geraden Linien und Symmetrie setzte sich allmählich durch und erreichte unter Ludwig XVI. ihren endgültigen Höhepunkt. Auch die Möbel folgten dieser Entwicklung und belebten die Vorliebe für ebene Flächen und rechte Winkel neu. Parallele und senkrechte Linien wurden zunehmend zum Standard in der Dekoration. Geschwungene Kommoden wichen geraden Fronten , behielten aber ihre Cabriole-Beine mit einer mehr oder weniger ausgeprägten Kurve. Ihr Korpus bestand aus zwei großen Schubladen ohne Querstrebe und einer kleinen Schublade im Fries. Die Strenge der Linien wurde durch abgeschrägte Kanten, abgerundete Ecken und Vorsprünge aufgelockert.
Bei Möbeln manifestiert sich „griechische Stil“ die Intarsienkunst mit geometrischen Mustern , darunter Würfel, Schachbrettmuster, Rauten und Hintergründe mit einem Raster aus kleinen Blüten, bekannt als „à la reine“-Intarsien. Diese geometrischen Muster wiederholen sich und betonen so die Struktur der Möbel.
Die Stuckarbeiten , fein und elegant, weniger betont als unter Ludwig XV., sind ebenfalls von antiken Stuckarbeiten inspiriert.
Eine völlig neue Ornamentsprache, umgesetzt in Intarsien und vergoldeter Bronze, hielt Einzug auf den Tischen, Kommoden, Schreibtischen und Sekretären jener Zeit. Einige dekorative Motive existierten bereits unter Ludwig XIV., doch Ornamentkünstler verfeinerten und überarbeiteten sie, um sie zeitgemäß zu gestalten.
Übergangsstiltechniken
Die Intarsien und Friesen des Übergangsstils
Die Intarsientechnik erreichte Mitte des 18. Jahrhunderts ihren Höhepunkt. Kunsttischler behielten diese Technik bei, passten sie aber dem neoklassizistischen Ornamentrepertoire an. Üppige florale Intarsien wurden allmählich durch schlichtere Designs oder durch einfache Furnierarbeiten ersetzt, die geometrische Muster mit geraden Rändern erzeugten
Übergangsgoldbronzen
Die noch vorhandenen Bronzebeschläge sind deutlich leichter und stammen zumeist von Gießereien. Neue Motive im Antikstil – Rosetten, Draperien, Bänder, Säulen, Lorbeerkränze, Münzen, Akanthusblätter und Mäandermuster – zieren die kubischen Korpusse der Möbel. Die Fronten sind mit quadratischen oder rechteckigen Feldern mit nach innen gewölbten Winkeln und Rosetten geschmückt.
Die geschwungenen Beine sind mit Beschlägen Stil Ludwigs XV . verziert, die mit kaskadenartigem Blattwerk ziseliert sind. Diese Bronzebeschläge dienen sowohl als Übergang als auch als Verstärkung zwischen den gebogenen Beinen und dem geradlinigen Rahmen des Möbelstücks. Bei den Kommoden verlängern die facettierten, geschwungenen Beine elegant die glatte, kantige Oberfläche der Stützen.
Möbel dem 19. Jahrhundert
In der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts schufen Antoine Krieger (1804–1869) und Mercier Frères (1828–1985), Möbel im Übergangsstil . Beispiele hierfür sind Kommoden und Vitrinen mit geradlinigen Korpussen auf Cabriole-Beinen, wie unsere Kommode mit der Signatur Mercier Frères . Diese hochwertigen Möbelstücke wurden auf den Weltausstellungen in London und Paris gezeigt, und einige gelangten in den Besitz des Kaiserhofs von Napoleon III.
Diese vielseitigen Produktionen entsprachen den Bedürfnissen einer Gesellschaft, die stark von der Vergangenheit fasziniert war. Anlässlich der Weltausstellung in London 1851 – auf der die französische Kunstindustrie einen Spitzenplatz einnahm – veröffentlichte Léon de Laborde (1807–1869), ein in Deutschland ausgebildeter französischer Archäologe und Gelehrter, einen Bericht, in dem er den französischen Herstellern empfahl, sich wieder auf ihre Traditionen zu besinnen und vor der Produktion den jeweiligen Zeitgeist zu verstehen.
Auf diese Vorliebe für die Vergangenheit reagierten die Kunsttischler, indem sie die Prinzipien und Techniken ihrer Vorgänger wiederentdeckten und sich aneigneten. Einige lernten, im Renaissancestil , andere spezialisierten sich auf die Nachahmung von Kupfer- und Schildpattintarsien nach dem Vorbild von André-Charles Boulle , während viele Manufakturen Intarsienmöbel herstellten, die mit fein ziselierten, vergoldeten Bronzen verziert waren und von Stilen des 18. Jahrhunderts .
Die meisten Häuser, die während des Zweiten Kaiserreichs errichtet wurden, bestanden ausschließlich aus Rekonstruktionen vergangener Epochen mittelalterliche und Renaissance- Speisesäle Salons im Stil Ludwigs XIV. Boudoirs im Stil Ludwigs XV Schlafzimmer im Stil Ludwigs XVI . Kaiserin Eugénie trug maßgeblich zur Wiederentdeckung der Stile des Ancien Régime bei, insbesondere des Stils Ludwigs XVI.
Die Restaurierung der Kommode: eine Geduldsprobe
Um diese wunderschöne Kommode in ihren Originalzustand in unserer Werkstatt nach den Regeln der Kunst
Unser Restauratorenteam hat zunächst die gemeißelten und vergoldeten Bronzeteile , um sie zu reinigen und ihren Glanz wiederherzustellen.
Nach dem Feinschleifen der Intarsien wurde diese wieder zum Leben erweckt, um ihre ursprüngliche Maserung und Farben hervorzuheben. Anschließend wurde die Schellackpolierens . Dabei wird ein Beutel auf das Holz aufgesetzt, in den ein mit Politur getränkter Baumwolldocht gelegt wird, und mit gleichmäßigen, achtförmigen Bewegungen poliert.
Die geäderte Marmorplatte wurde abgeschliffen, um die Oberfläche zu ebnen und Gebrauchsspuren sowie Unebenheiten zu entfernen. Abschließend wurde der Marmor poliert, um seinen Glanz wiederherzustellen.
Die Restaurierung dieser Kommode war ein langer und geduldiger Prozess, der es uns ermöglichte, dieser wunderschönen Kommode aus der Übergangszeit ihren ganzen Glanz und ihre Eleganz zurückzugeben.
