Mercier Mercier Brothers im Stilübergang
21.01.21
Übergangsstil: Historische Benchmarks
Der Übergangsstil deckt den Zeitraum von 1750 bis 1774 ab und bezeichnet die stilistische Entwicklung, die in der zweiten Hälfte der Regierungszeit von Louis XV und zu Beginn der Regierungszeit von Louis XVI durch die Aufgabe von Kurven und felsigen Extravaganzen zugunsten geradliniger Linien, Symmetrie und harmonischen Profiten gekennzeichnet ist.
Der Übergang vom Louis XV -Stil zum Louis XVI -Stil erfolgt allmählich. Zunächst werden Louis XV -Ornamente und -formen den neoklassizistischen, inspirierten von den griechischen Modellen . neoklassizistischen Stil zur Welt bringt .
Übergangsstil Kommode, drei Viertelansicht
Diese Geschmacksentwicklung in der Mitte des 18. Jahrhunderts ist mit der Mode der Archäologie verbunden, die durch die Entdeckungen der Städte Herculanum (1748) und Pompei (1752) erregt wird. Diese historischen Ereignisse führen zu der Veröffentlichung vieler illustrierter Werke und der Verbreitung von Gravuren, die die griechisch-römischen architektonischen Motive und Ordnungen beschreiben und diesen neuen Stil namens "griechischer" Stil .
Deutsche Gelehrte in Rom, wie Goethe (1749-1832) oder Johann Joachim Winckelman (1717-1768) -Archäologe und Kunsthistoriker, Autor von Reflexionen über die Nachahmung der griechischen Werke in der Skulptur und Malerei (1755) und der Geschichte der Kunst, die die Kunst der Kunst der Kunst der Kunst der Kunst der Kunst der Kunst der Kunst der Kunst der Kunst der Kunst der Kunst der Künstlerin (1764), der Saugung, der Supity, der Kunst der Kunst, durch die Nachahmung der Künstlerin, die Geschichte der Kunst , die Kunst, die Geschichte der Kunst, durch die Kunst, die Kunst,, die Geschichte,, die Geschichte der Künstlerin, die Künstlerin, die Kunst,, das Nachweisen,, das Nachweis,, die Historie,,, die Griechisches Ideal.
In Frankreich greifen Enzyklopädien die Sinnlosigkeit der rockigen Kunst an. Denis Diderot verurteilt die leichten Untertanen von François Boucher (1703-1770) und erhöht die moralische Gemälde von Jean-Baptiste Greuze (1725-1805). Jean-Jacques Rousseau stellt die Gesellschaft seiner Zeit ( des Social Contract , 1762) in Frage und befürwortet die Rückkehr zur Natur. Quarter de Quincy (1755-1849), treu den Ideen von Winckelmann, veröffentlicht 1805 einen Aufsatz über das Ideal . Darüber hinaus reisen französische Künstler und Architekten nach Italien, um alte Denkmäler, Überreste und alte Objekte zu studieren, die in der Nähe von Vesuv intakt befunden wurden. Alle sind sich einig und verurteilen die Künstlichkeit der Kunst unter der Regierungszeit von Louis XV und streben nach einer Rückkehr zu Ordnung und Moral.
Bestimmte Persönlichkeiten der Rückkehr zur Antike wie Madame Du Barry , der Favorit von König Louis XV, hilft der Entwicklung des Übergangsstils, indem er den Kabinettemachern "griechische" Möbel für die Entwicklung seines Schlosses in Louveciennes befehligt.
Kommode im Übergangstil: Piastre, Grausern von Entrelacs und Crown Griff
Möbel, Sets und Ornamente des Übergangsstils
Die kurze Periode, die als "Übergang" bezeichnet wird, Wiederherstellung von Gesteinskurven charakterisiert , die jedoch nicht vollständig verschwinden. Die Rückkehr zur geraden Linie und die von der Antike inspirierte Symmetrie wird allmählich erreicht, bevor sie definitiv unter Louis XVI triumphieren. Die Möbel folgen dieser Entwicklung, die modische Oberflächen und rechte Winkel in die Mode bringt. Parallele und senkrechte Linien werden zunehmend zur Norm in der Dekoration. Die gekrümmten Kommoden weichen einer rechten Fassade , halten aber gewölbte Füße, die von einer mehr oder weniger ausgeprägten Kurve animiert werden. Sein Gebäude besteht aus zwei großen Schubladen ohne Kreuzung und einer kleinen Gürtelschublade. Die Starrheit der Linien wird durch Schnittseiten, Rundung und Projektionen abgeschwächt.
Auf den Möbeln manifestiert sich der "griechische" Stil durch die kürzlich auf den Denkmälern, den Mosaiken und den alten Dekorationen festgestellten Ornamenten: Rosetten, Palmen, Girlanden, Interlacing, Perlen, Piastres, Raise-de-Core oder gebrochene Bänder in rechten Winkel. Gleichzeitig entwickelt sich die Marquetrie mit geometrischem Dekor mit den Würfeln, den Damiers, den Diamanten und den Schnallen der sogenannten "Königin" -Blume. Diese geometrischen Zeichnungen werden wiederholt, indem die Struktur der Möbel betont wird.
Die Form , fein und elegant, weniger akzentuiert als unter Louis XV, wird auch von alten Formteilen inspiriert.
Eine ganz neue dekorative Grammatik, die in die Marquetrie und die goldenen Bronzen übersetzt ist, findet auf den Tischen, den Kommoden, dem Glückstag und den Sekretärinnen der Zeit statt. Bestimmte dekorative Muster existierten bereits unter Louis XIV, aber die Zierleiter verfeinern und überarbeiten sie, um sie auf den neuesten Stand zu bringen.
Übergangstechniken
Marquetry und Kräuselung des Übergangsstils
Die Technik der Marquetrie erreicht bis zur Mitte des 18. Jahrhunderts ihren höchsten Grad an Vollkommenheit. Die Schrankmacher behalten diese Technik, passen sie aber an das neoklassische Zierrepertoire an. Die blumigen Torschützen der Überschwemmung werden nach und nach durch nüchternere Zeichnungen oder durch eine einfache Furnierarbeit ersetzt, die geometrische Muster zu erzeugen , die von geraden Grenzen umrahmt werden.
Goldene Bronzes Übergang
Die immer noch vorhandenen Bronzen steigen erheblich an und werden im Allgemeinen von den Gründern geliefert. Neue Motive in der alten Rosette, in der Vorhänge, in den Bändern, in der Pfosten-, der Lorbeergirlanden, in Piastres, in fallenden und griechischen Acanthus -Blättern werden auf den kubischen Körper der Möbel aufgetragen. Die Fassaden sind mit quadratischen oder rechteckigen Feldern in einem Winkel mit Rosette geschmückt.
Galbed Basen behalten eine Lounge Louis XV Bronze -Garnitur mit abfallendem Laub. Diese Bronzen dienen sowohl als Übergang als auch als Verstärkung zwischen der gekrümmten Basis und dem geradlinigen Rahmen der Möbel. Für die Kommoden verlängert der facettierte gewölbte Fuß elegant die glatte und eckige Oberfläche der Mengen.
Stilmöbel im 19. Jahrhundert
schuf Eklektizismus wie Antoine Krieger (1804-1869) oder Mercier Frères (1828-1985) Möbel im Übergangsstil . Zum Beispiel gibt es Kommoden oder Showcases mit einem rechten Körper, der auf Galbed Füßen ruht, wie unsere Truhe mit Schubladen, signierte Mercier Frères . Diese Möbel im Stil von hoher Qualität werden den universellen Ausstellungen von London und Paris vorgelegt, und einige von ihnen werden vom kaiserlichen Hof von Napoleon III. Erfasst.
Diese vielseitigen Produktionen reagieren auf die Anfragen eines Unternehmens, die sich stark in die Vergangenheit verlieben. Anlässlich der universellen Ausstellung Londons im Jahr 1851, in der die französische künstlerische Industrie in der ersten Reihe platziert wurde, veröffentlicht Léon de Laborde (1807-1869) - French Archaeologist und Eruudite Training in Deutschland, veröffentlicht einen Bericht, in dem er die französischen Hersteller wieder mit der Tradition verbindet und vor dem Erstellen des Geschmacks der einzelnen Erschreibungen.
Die Kabinettemacher reagieren auf diesen Geschmack für die Vergangenheit, indem sie die Prinzipien und Techniken ihrer Vorgänger feststellen und aneignen. Einige unterrichten Bildhauer aus Eichen- oder Renaissance- , andere sind auf Nachahmung in den Einlagen von Kupfer und Waagen von André-Charles Boulle , während viele Häuser mit fein gemeißelten goldenen Bronzes Marquetry produzieren, die von den Stilen des 18. Jahrhunderts .
Die Häuser unter dem zweiten Reich meist anwesend, ausschließlich Rekonstruktionen der Vergangenheit . Mittelalter und Renaissance -Speisesäle Louis XIV -Salons Louis XV Boudoirs Louis XVI . Die Kaiserin Eugénie trug größtenteils zur Wiederentdeckung der Stile des alten Regimes, insbesondere des Louis XVI -Stils, bei.
Die Wiederherstellung der Schubladenkiste: eine Arbeit der Geduld
Um den ursprünglichen Zustand dieser schönen Kommode zu finden, haben wir ihn nach den Kunstregeln in unserem Workshop wiederhergestellt.
Unser Team von Gastronomen hat die gehackten und goldenen Bronzeteile , um sie zu reinigen und ihren Glanz zurückzugewinnen.
Marquetrie fein geschliffen hatten , haben sie sie neu entfacht, um seine Venen und die ursprünglichen Farben hervorzuheben. Anschließend verwendeten sie die Tampon -Lack , die darin besteht, eine Tasche auf dem Holz anzuwenden, in dem wir den in Lack getränkten Baumwolldocht aufeinandertragen und aufeinanderfolgende "8" einer regulären Geste beschreiben.
Das geschliffene Marmorschale wurde geschliffen, um die Oberfläche zu standardisieren und die Spuren von Verschleiß und Unregelmäßigkeiten verschwinden zu lassen. Schließlich wurde der Marmor geklebt und poliert, um ihm seine Brillanz und seinen Glanz zurückzugeben.
Die Wiederherstellung dieser Schubladenkiste war eine lange Geduldarbeit, die es uns ermöglichte, diesen sehr schönen, bequemen Übergang zurückzugeben.
