Das französische Pendel
04.05.12
Ab dem späten 18. Jahrhundert lehnten sich Künstler gegen die Strenge der Klassik und den Kult der idealisierten Schönheit auf und brachten ihre Vorliebe für realistischere, ihrer Zeit näher liegende Sujets zum Ausdruck. Dieser neue Stil, der Emotionen, Sensibilität, Fantasie und das Fantastische in den Vordergrund stellte, zeigt sich auch in den Uhren der Romantik.
DIE BRONZEDEKORATION
Während der Restaurationszeit nahmen Bronzegießer einen herausragenden Platz in der Uhrmacherkunst . Sie setzten gekonnt Anekdoten, Episoden des Alltags, gotische Architektur und exotische Szenen in ihren Werken um.
Die 1830er Jahre markierten eine Weiterentwicklung der ornamentalen Grammatik von Uhren. Ohne Figuren waren sie mit mehr oder weniger antiken Motiven verziert, wie etwa Füllhörnern, Palmettenfriesen, fein ziselierten Girlanden, die das vergoldete Bronzewerk einrahmten, oder Blumenkörben, einem charakteristischen Motiv der Restaurationszeit.
Während der Regierungszeit von Louis-Philippe wurden diese dekorativen Motive aufwendiger, zahlreicher und von kühnerer Ziselierung.
Rokoko-Uhr mit floralem Dekor
DIE MODE THEMENBEZOGENER UHREN
Themenuhren erfreuten sich großer Beliebtheit bei einer neuen, vorwiegend bürgerlichen Kundschaft. Der Neoklassizismus, der sich unter dem Kaiserreich und der Restauration fortsetzte, lieferte Szenen und Figuren aus der Mythologie und der antiken Geschichte.
Die auf Uhren aus der Zeit Ludwigs XVI. zu findenden Figuren erlebten in den ersten dreißig Jahren des 19. Jahrhunderts eine Renaissance. Zu den häufigsten Motiven zählten Apollo und Diana, die Jägerin, meist nach antiken griechisch-römischen Vorbildern, Orpheus, Merkur, Adonis, Chronos, begleitet von Basreliefs nach Vorbildern griechischer Vasen, aber auch und insbesondere Venus und Eros, der Gott der Liebe, der Psyche krönt oder einfach Harfe spielt oder trommelt.
jedoch die häufigste Inspirationsquelle. Uhren, die in Inventaren als „Bibliotheksmodelle“ bezeichnet werden, offenbaren durch ihre repräsentative Möbelauswahl die intime Atmosphäre eines Arbeitszimmers. Das Thema Lesen, das sehr häufig auf Uhren des frühen 19. Jahrhunderts dargestellt ist, wird oft mit Geschichte, Kunst und Wissenschaft in Verbindung gebracht.
Empire-Uhr „Der Spinner“
Um 1830 erfreuten sich emaillierte Uhren großer Beliebtheit. In dieser Zeit wichen neoklassizistische Darstellungen floralen, von der Romantik inspirierten Dekoren. Die in Champlevé-Technik und verschiedenen Farben ausgeführten Blumen wurden in vielfältigen und teils sehr aufwendigen Kompositionen arrangiert, wie beispielsweise unsere von Jacob Petit .

Porzellanuhr im Stil von Jacob Petit
Während das Mittelalter, Heinrich IV. und Maria Stuart um 1820 die Anhänger des Historismus faszinierten, übte der Ferne Osten bereits seit dem 18. Jahrhundert eine große Anziehungskraft auf die westliche Welt aus. Dieser Trend verstärkte sich unter Ludwig XV. und führte zur Entstehung zahlreicher Möbelstücke und Objekte „im chinesischen Stil“. Die Begeisterung für Exotik hielt bis in die ersten Jahrzehnte des 19. Jahrhunderts an, mit Motiven, die von Afrika und Amerika inspiriert waren.
Die Uhren der Romantik zeichnen sich durch eine reiche Formensprache aus, die von vielfältigen exotischen Einflüssen geprägt ist, etwa von afrikanischen Völkern, Türken und Chinesen, die bei Sammlern besonders beliebt waren. Diese Motive spiegeln die Faszination der Epoche für ferne Länder wider, die die Fantasie der Künstler auf der Suche nach Geheimnis und Exotik immer wieder beflügelte.
„Esmeralda“-Uhr
Bibliographie
- Die Uhr aus der Directoire-Zeit für Louis Philippe, Saint-Omer, Musée de l'Hôtel Sandelin, 26. Juni – 12. September 1993.
-Cardinal, Catherine, Clockmaking in History, the Arts and Sciences: Masterpieces from the International Clock Museum of La Chaux-de-Fonds, Switzerland, Lausanne, Scriptar, 1983.
-Dupuy-Baylet, Marie-France, „Clocks from the early 19th century and their belonging furnitures“, L'Estampille/L'objet d'art, Juni 1997, S. 76–82.
-Dupuy-Baylet, Marie-France, „Clocks from the aftermath of the Revolution“, L'Estampille/L'objet d'art, Mai 1998, S. 54–65.
-Kjellberg, Pierre, Enzyklopädie der französischen Uhr vom Mittelalter bis zum 20. Jahrhundert, Paris, Editions de l'Aamateur, 1997.


