Eine unglaubliche Übernahme: "Reise der Heiligen Familie in Ägypten" von Georges Och

 

Georges Och, ein großer Fremder

Georges Och ist ein Maler französischer Landschaften , geboren 1798. Bisher wissen wir wenig über das Leben und die Produktion dieses Künstlers, der unter der Restaurierung und der Juli -Monarchie die Schultern mit den Kreisen des Theaters und der offiziellen Salons gerieben hat.

Er ist in mehreren Künstlerwörterbüchern aufgeführt, die ihn als Landschaftsmaler, Schüler von Ciceri ¹ . Im Jahr 1831 lebte Och 50, Quai de la Mégisserie, in Paris ² . In den Jahren 1844 und 1848 zeigte er drei Landschaften auf der Show, bevor er sich in 68 Rue des Granges in Besançon ³ .

Georges Och, Heilige Familienreise nach Ägypten

Detail von Georges Ochs Gemälde

Georges Och ist vor allem Landschaftsmaler. Er interessiert sich besonders für die historische Landschaft , wie es in der Show und in offiziellen Kreisen geschätzt wird. 1844 schickte er in die "Landschaft mit Tieren" und "ein Chalet, View in Thun (Canton of Bern)", Erinnerung an eine Reise in die Schweiz ⁴ . Im Salon von 1848 finden wir in Nr. 3472 im Katalog La Canvas "Voyage de la Sainte Famille in Ägypten, historische Landschaft" ⁵ . Schließlich zitieren wir unter seinen bekanntesten Werken ständig zwei Panoramablagen: "The Traveller Panorama" und "A View of Paris, von der Spitze der Türme von Notre-Dame" ⁶ .

 

Georges Och, Schüler von Ciceri

Pierre-Luc Charles Ciceri (1782-1868) ist einer der berühmtesten Theaterdekorateure des 19. Jahrhunderts. Ciceri, ein geschickter Maler des Landschaftsmalers, wurde aus 1804 in der Pariser Opernmalerei unter der Leitung von Degotti und dann von Isabey gegründet und stieg schnell auf die Leiter. 1815 wurde er zum Chefmaler ernannt, ein Titel, der einem Maler von Landschaften selten verliehen wurde, den er bis zu seiner Pensionierung im Jahr 1848 aufbewahrte. Zusätzlich zum Opera -Theater nahm Ciceri an der Schaffung von Sets für die Haupttätigkeit der Pariser und der Provinzkinos teil, während sie Ordnungsordnungen annahm.

 

Ciceri entwickelt nicht nur alte Sets, sondern entwickelt auch Landschaftsdekor -Modelle, die als Referenz dienen. Er stellt sich erstaunliche historische, mythische oder alte Dekorationen vor, die aufgrund historischer Forschung von einem dekorativen Luxus eindringen.

Die romantische Ära entwickelt eine neue Idee des Theaters, in der die Inszenierung des Textes von großer Bedeutung ist. Kostümierungen und Dekorateure untersuchen verschiedene Aspekte wie historische Treue , lokale Farbe (Exotik) und topografischer Realismus . Stücke wie "Henri III und seine Schwester" von Alexandre Dumas, "Le More de Venise" von Vigny oder "Hernani" von Victor Hugo haben Dekorationen aus den Models von Ciceri, die historisch dokumentiert sind.

Um 1817 eröffnete Ciceri seinen eigenen Malwerkshop. Er gründete ein Konsortium von Dekorierern , die für alle wichtigen Theater in Paris arbeiten: das italienische Theater, die Comédie Française, das Odéon, das Gymnasium oder den Théâtre de la Porte Saint-Martin. In den Workshops der Oper, in der Fauubourg Poissonnière installiert, begrüßen seine Workshops alle zukünftigen großartigen Dekorateure des Jahrhunderts: Charles Séchan, Edouard Despléchin, Jules Diéterle und Léon Feuchère. In den Jahren 1833-1839 haben einige dieser jungen Dekoratoren ihre eigenen Workshops eingerichtet, indem sie sich mit anderen Dekorateuren in den Workshops of Opera und Comédie Française verbinden. Nach seiner Insolvenz im Jahr 1848 übernahm der Sohn und der Sohn von Ciceri das Management des Workshops.

Eine überraschende Tatsache, weder Barry Daniels ⁷ noch Nicole Wild ⁸ , zwei Referenzen von Referenzen im Theaterumfeld in der romantischen Ära, erwähnt nicht Georges Och unter den Schülern von Ciceri. Der Durchgang von Och in der CICERI -Workshop war wahrscheinlich kurz. Das Fehlen seines Namens kann auch durch eine allgemeine Praxis zu dieser Zeit erklärt werden: Die im Workshop unter der Leitung eines Hauptdekorateur festgelegten Sets erwähnen die Schüler oft nicht. Schließlich, wenn Och nicht als Dekorateur oder Mitarbeiter von Ciceri oder als einer seiner Schüler, die später Workshops angeschlossen und geschaffen haben, erscheint.

Das einzige bisher bekannte Georges Och-Dekorationsprojekt ist die Decke der Théâtre de la Chaud-de-Fonds in der Schweiz, die sie 1837 in Zusammenarbeit mit dem Dekorateur Jean-Louis Chenillon produzierte. Es besteht aus 12 Velum -Panels, die orientierende weibliche Charaktere darstellen: acht Musen der griechischen Mythologie und drei Personifikationen der Künste⁹.

 

Das Theaterdekor und sein Einfluss auf die Arbeit von Georges Och

Wenn Georges Och sichtbar nicht in die Theaterumgebung zuwendete, wurde seine Arbeit inspiriert. Theaterdekoration und genauer gesagt mit der Arbeit von Ciceri gemeinsam

Zunächst der Geschmack für Landschaft . Wie sein Meister liebt Och große Panoramen. Cicéri hatte die Aussicht auf die Pyrenäen, Italien und die Schweiz gemalt, von denen einige im Salon ¹⁰ . Er arbeitete auch in der Illustration der Ausgabe von "malerischen und romantischen Reisen im Antike Frankreich", einem großen Bildbericht, der unter der Leitung von Baron Taylor (1789-1879) veröffentlicht wurde und von denen einige seiner Sets inspiriert wurden. Zunächst einmal blieb Ciceri während seiner Karriere ein Landschaftsmaler. Er brachte dieses Genre auf seinen Höhepunkt und machte ein Beispiel für die junge Generation.

Mit seiner "Reise der Heiligen Familie nach Ägypten" ist Och Teil der Tradition der historischen Landschaft , die von der Akademie und den offiziellen Kreisen ¹¹ . Abhängig von der akademischen Ideologie muss die Natur als Rahmen für die historische, mythologische oder biblische Szene dienen. Das beeindruckende Format der Leinwand ist das der Geschichte des "großen Genres" .

Die historische Gemälde ist in Frankreich in den 1830er und 1840er Jahren sehr beliebt, insbesondere von Delaroche und Boulanger. In einem realistischen Stil, der auf archäologischen Forschung basiert, repräsentieren romantische Maler Themen von Emotionen, intimer oder häuslicher Natur.

Im Theater führt der Geschmack für historische Treue zu einer spektakulären Inszenierung. Ciceri malt für die historischen Shows erstaunlicher Rekonstruktionen, die mit Realismus imprägniert wurden. Georges Och musste in seiner Werkstatt die Bedeutung historischer Treue , Realismus und lokaler Farbe . In der Tat werden die Modelle des CICERI -Workshops durch die Präzision der Details und die akribischen Rekonstruktionen festgestellt. Aber Ciceris Arbeit wird sowohl eine poetische als auch eine theatralische Seite , die in Och in seiner großen Leinwand "Reise der Heiligen Familie in Ägypten" zu finden ist. Hier ist die Landschaft imaginär, ein ägyptisches Dekor, das neu interpretiert wurde und mit lokaler Farbe, aber in einem realistischen Stil durchdrungen ist, in dem Details in all ihrer Präzision dargestellt werden.

 

 

Trotz der Erfordernis der historischen Realität bleiben romantische Dekorateure sehr empfindlich gegenüber Fantasie. Fehler (Freiwillige), Anachronismen schlüpfen oft in ihre Kompositionen. Daher finden wir auf denselben Leinwand oder denselben Denkmalstilen unterschiedlicher Epochen und Kulturen, während wir eine bestimmte Homogenität beibehalten. In seiner " Reise von der Heiligen Familie nach Ägypten " Och ägyptische architektonische Dekorationen mit Hieroglyphen, Sphinxen, Obelisken und üppiger Vegetation mit Palmen und Bäumen der Toskana ein.

 

 

[1] Ch. Gabet, 1831, Bellier de la Chavignerie, 1882-1885.

[2] Ch. GABET, 1831.

[3] Bellier de la Chavignerie, 1882-1885.

[4] Erklärung von Mal- und Zeichnungsarbeiten, Skulpturen, Architektur und Gravur lebender Künstler, die am 15. März 1844 im Royal Museum , Paris, Vinchon, 1844, ausgestellt wurden.

[5] Erklärung von Mal- und Zeichnungsarbeiten, Skulpturen, Architektur und Gravur lebender Künstler, die am 15. März 1848 im National Museum des Louvre , Paris, Vinchon, 1848, ausgestellt wurden.

[6] Ch. Gabet, 1831, Bellier de la Chavignerie, 1882-1885, Bénézit, 1956-1961

[7] Barry Daniels, 2003.

[8] Nicole Wild, 1987 und 1993.

[9] Laurenti Wyss, Lisa, 2011; Yvonne Tissot, 2003.

[10] Join-Diéterle, Catherine, 1988.

[11] Die historische Landschaft ist seit 1827 Gegenstand eines Großpreis von Rom.

 

Bibliographie

• Erklärung von Mal- und Zeichnungsarbeiten, Skulpturen, Architektur und Gravur lebender Künstler, die am 15. März 1844 im Royal Museum , Paris, Vinchon, 1844, ausgestellt wurden.
• Erklärung von Mal- und Zeichnungsarbeiten, Skulpturen, Architektur und Gravur lebender Künstler, die am 15. März 1848 im National Museum des Louvre , Paris, Vinchon, 1848, ausgestellt wurden.
• Bellier de la Chavignerie, Emile, General Dictionary der Künstler der französischen Schule von der Herkunft der Zeichenkünste bis zum heutigen Tag: Architekten, Maler, Bildhauer, Gravaver und Lithograpler , Arbeiten von Émile Bellier de la Chavignerie; Fortsetzung von Louis Auvray, Paris, Librairie Renouard, 1882-1885.
• Benezit, Emmanuel, kritisches und dokumentarisches Wörterbuch von Malern, Bildhauern, Designer und Gravaver aller Zeiten und aller Länder. Band III. LZ , Paris, Grün, 1956-1961.
• Daniels, Barry Vincent, The Theatre Decor in der romantischen Ära: begründeter Katalog der Dekorationen des Comédie-Française, 1799-1848 , gemäß den Dokumenten, die in den Sammlungen der Nationalbibliothek von Frankreich und der Comédie-Française, Paris, Nationalbibliothek von Frankreich, 2003, aufbewahrt wurden.
• Ganzet, Charles, Wörterbuch der Künstler der französischen Schule im 19. Jahrhundert , Paris, in Madame Vergne Libraire, 1831.
• Zwickel, Jean-Paul, Richter, Damien, "Die Bühne im Queen Theatre und in der Royal Opera of Versailles" in Versalia. Revue de la Société des Amis de Versailles , Nr. 6, 2003, S. 18-34. Online verfügbar: https: //www.persee.fr/doc/versa_1285-8412_2003_nu ... [Zugriff auf den 10.11.2019].
• Join-Diéterle, Catherine, die Bühne der Pariser Oper in der romantischen Ära , Paris, Tardy, 1988.
• The Théâtre de la Chaux-de-Fonds: Renaissance eines" italienischen " Raums ? 10.10.2019].
• Lièvre-Crosson, Élisabeth, vom Klassizismus bis zum Akademismus , Paris, Éditions Mailand, 2008.
• Tissot, Yvonne, The Théâtre de la Choux-de-Fonds, eine revolutionäre Süßigkeit: Wie eine kleine Zuschauerstadt 1837 ein Theater hat , Lausanne, Payot Lausanne, 2003.
• Wild, Nicole, Sets und Kostüme des 19. Jahrhunderts. Band I: Paris Opera , Paris, Nationalbibliothek, 1987.
• Wild, Nicole, Sets und Kostüme des 19. Jahrhunderts. Band II: Theater und Dekoratoren , Sammlungen der Opera-Musée-Bibliothek, Paris, Nationalbibliothek, 1993.